分裂的电影不是好电影——不过希区柯克是例外。前四十分钟是让人昏昏欲睡的家庭情节剧，后半部分突然变成灾难片，毫无缘由。最后在灾难面前一家人重新团结了起来，婆婆和媳妇手牵手奔向美好的未来。后来2012啊后天啊迷雾啊什么的，都是跟这片学来的。

许多人觉得这部影片没提供谜底，而我看早在片首处，希胖就已将谜底亮出。鸟店里，男主问女主：你不觉得这些关在笼中的小鸟很可怜么？女主笑答：难道让它们到处飞不成？于是影片后半部，人类便在鸟类的逆袭下，被囚进了汽车中、电话亭内、餐馆和木板条密封的房子里…这难道不是一个大自然复仇的故事么？

很同意某短评说的，五十年前希区柯克已经把鸟拍成了恐怖片，五十年后还有人把恐怖片拍成个鸟。

印象深刻的一个镜头：随着车子转弯时的离心力，车中鸟笼中的宠物小鸟会随之左右摆动，而且是两只同时！

来，再看一个原版希区柯克。看完后我本来要出去买菜，听到外面鸟叫，吓了老子一大跳。不错不错，不恐怖，但是心理惊悚很到位。

故事上差一点，虽然说还是每个镜头都在为悬念服务，女主抽根烟乌鸦慢慢落满身后的架子，加油站爆炸三个女主惊恐表情剪辑接上帝视角，最后复制惊魂记浴室的封闭空间鸟群攻击快速剪辑，看得人手心捏把汗又叹为观止。两个正在吃鸡的小孩问妈妈“鸟会把我们吃了吗？”

以一个导演为坐标，去连续观看其作品，会在横纵坐标系上不间断的发现其重合点。原来经常总结特点的导演，像洪尚秀，伍迪艾伦，大概因为其每部作品的坐标系过于类似。而希区柯克更伟大之处在于，其本人坐标系每次除了标致的特点，都有诡异且不同的抛物线，而后来者则在复制这些点，却鲜少有自己的弧度

自己看过的希区柯克电影中最烂的一部，没有了诡异和悬疑的爱情受难片。整部电影没有一点讨巧的地方，毫无亮点可言，甚至是群鸟的特技也做得不伦不类。这两颗星全部给了女主角蒂比•海德莉，谁让她如此惊艳和美丽，端庄和稳重，高贵也典雅，我的心被她完全俘获了

这个片子的吓人是让你感觉有体肤之痛的。

父性缺席下的母性力量是大鸟的象征，在戕害前媳杀伤现媳的过程中发泄了能量，最终在儿子父性重塑的现状下达成了和解。相思双鸟是儿子儿媳组建健康家庭的象征，勿论儿子女儿都急切将其引入家庭以改变现状。但如果代表儿子那只鸟过早离去的话，代表儿媳那只鸟也早晚会激变成暴虐的大鸟！【9】

除了女主角在小屋被鸟袭击的一个细节可信度较低之外，即使按今天的标准来看，电影依然制作精良，悬疑的情节安排与节奏安排都是经典！

第一波乌鸦来袭...第二波乌鸦来袭...一大波乌鸦来袭...最后一波乌鸦来袭...悬念感一直保持到最后，最大的悬念就是没有悬念。这不是悬疑片，这是灾难片！强烈怀疑那些乌鸦是那两只小鹦鹉招来的...（豆友：这电影有两点比较牛，一是从头至尾没配乐，二是从头至尾没解开任何一个悬念）

没有反派的悬疑片，用混乱营造惊悚的非典型希区柯克。爱情算个鸟，群鸟吓死人...

餐厅大讨论一场的信息安排，节奏推进极其华丽，极！其！华！丽！加油站起火给了Melanie四个静态的反应镜头。一般意义上来说，这几个镜头拍崩了。但不知道Hitchcock有何图谋，嘲讽爱森斯坦？

这部作品打破希区柯克多个电影创作模式，没有谋杀、没有封闭式结构、没有音乐、没有真相大白。相比于惊悚悬疑，这部作品更像是灾难片，难道希胖当时也在思考人与自然应该如何和谐相处？

这一部彻底跪服希区柯克。只用鸟就造出了末世氛围，惊悚程度在结尾直逼恐怖，开车前往海湾的大远景以及鸟啄木门都让人想到《闪灵》（开场及砍门）。开场对话（丹尼尔斯小姐请你回到笼子里）、女主打扮（金丝雀的头+爱情鸟的外套）和两人关系（lovebirds）皆暗示结局，人入囚笼，鸟成掌控与观赏者（最后的驱车离开就像被暂时放出笼子遛）。而罗马事件与饭店里妇人的一句「都是因为你」叠加，还延伸出另一重意象：鸟如流言暴力伤人（单鸟到群鸟的规模升级模式尤其符合）。

极致类型框架下的反类型处理。由灾难指向诅咒，感官恐惧延伸至动机恐惧，中段反复诘问源头，又以高潮的神秘氛围打破一切理性思考。声音叙事的典范，微观意象与宏观场面共同组成末世图景。

好！看！！原来希区柯克才是现在这些灾难片的祖师爷，片子虽然没有那么多炫酷的特效，却在惊悚悬疑程度方面把标准立得非常高。全片无配乐，弥漫着鸟类扑腾翅膀的声音，看到最后我甚至感觉皮肤都开始刺痛了。。。当然，这些还不是最牛的。最牛的是，希胖吓死你的同时，还给你心里留了一万个问号

「精神病」之后地再一次惊恐。无论是视觉层面还是听觉层面的恐惧感都扑面而来。“麦格芬”表现得十分明显。没有缘由的袭击才让人觉得惊恐万分。大段的铺垫造就了对待态度的改变，从拒绝到接受。经历极致地打击后，以往的痛苦显得相形见绌。相思鸟到底是不是源头？片尾又是否是结束？

男主角有恋母情结，极有可能和母亲通奸，且弑父。群鸟的攻击对象是女主角，也是母亲的攻击对象。

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